梅森·格羅斯畫廊呈現(xiàn)中國雕塑家劉士銘雕塑藝術(shù)回顧展

2023年7月31日至9月22日，“劉士銘：生命賦予美以形態(tài)”（Liu Shiming: Life Gives Beauty Form）劉士銘雕塑回顧展在新澤西州羅格斯大學(xué)藝術(shù)學(xué)院梅森·格羅斯畫廊（Mason Gross Galleries）展出，這也是中國著名已故雕塑藝術(shù)家劉士銘先生在美國舉辦的第8次重要個(gè)展。

回顧展現(xiàn)場

美國新澤西州羅格斯大學(xué)（Rutgers, The State University of New Jersey）是美國紐澤西州最大的高等學(xué)府，作為一所公立研究型大學(xué)，該學(xué)院名列公立常春藤名校之一，是一所擁有約50,000名學(xué)生的著名大型十大學(xué)術(shù)聯(lián)盟研究型大學(xué)，也是新澤西州立大學(xué)的旗艦校區(qū)。梅森·格羅斯藝術(shù)學(xué)院是一個(gè)充滿活力的藝術(shù)家和學(xué)者社區(qū)，致力于追求卓越、創(chuàng)新和包容性。現(xiàn)有音樂、戲劇、舞蹈、電影制作和藝術(shù)與設(shè)計(jì)等領(lǐng)域的1,200名本科和研究生學(xué)生就學(xué)。

隔籠相望 彩陶 劉士銘 1990

1982 想飛的人 陶

劉士銘先生（1926-2010）是中國最早的現(xiàn)代雕塑家之一，在創(chuàng)作中深入挖掘中國本土文化資源，包括對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)手法，中國文化符號(hào)的當(dāng)代化借用，對(duì)生活當(dāng)下的社會(huì)生活的揭示與反思等，建立起了自身藝術(shù)特征和價(jià)值。近年來，劉士銘作品中所具有的鮮明民族特色和人文精神引發(fā)了不同文化語境的觀者的討論與關(guān)注，為拓寬中國現(xiàn)代雕塑發(fā)展之路帶來了新的視角與研究。此次回顧展為公眾奉上劉士銘原創(chuàng)的82件雕塑作品與12幅繪畫作品，其中有27件首次在美展出。作品巧妙地將過去和現(xiàn)在的元素交織在一起，涵蓋了史詩、神話、世俗主題和日常生活領(lǐng)域，展示了劉士銘對(duì)人體形態(tài)和日常生活近距離的觀察及探究。這次展覽中的作品大多是在中國以外地區(qū)首次展出，旨在展示一種獨(dú)特的雕塑視覺，既非常具體的體現(xiàn)出其制作所處的文化和藝術(shù)背景，同時(shí)又受到先前歷史傳統(tǒng)和實(shí)踐的影響。

策展人Richard Siggillino

此次展覽是由梅森·格羅斯畫廊負(fù)責(zé)人理查德·西吉利諾（Richard Siggillino）擔(dān)任策展人。他對(duì)于此展覽主題“生命賦予美以形態(tài)”予以闡述：當(dāng)我在研究劉士銘的生平和實(shí)踐時(shí)，有一點(diǎn)給我留下了深刻的印象，那就是，雖然他的很多作品都是非常快速和自發(fā)的，但構(gòu)建這些作品的過程是非常漸進(jìn)和緩慢的。他的審美和實(shí)踐發(fā)展的關(guān)鍵是移居河南農(nóng)村，他的生活中有很多不同的元素，這些元素都影響了他的創(chuàng)作。劉士銘的作品題目的靈感來自于他的美學(xué)價(jià)值都集中在真實(shí)的體驗(yàn)上，而不是試圖理想化他所看到的。但仍然有一種理想主義，真實(shí)性本身成為了一種崇高的審美追求。我們?cè)噲D在“生命賦予美形式”中呈現(xiàn)的主題是藝術(shù)家實(shí)踐中的首要模式，盡管他生活中發(fā)生了各種各樣的事件，但他最終還是遵循了自己的直覺和視覺貫穿所有這些事情。因此，我們希望對(duì)這位藝術(shù)家的生活和創(chuàng)作有一個(gè)總體和全面的了解，但也要關(guān)注他在生活中經(jīng)歷所有逆境和考驗(yàn)時(shí)所能保持的非凡樂觀。我得說，這是貫穿所有展出作品的一致主題。

Marc Handelman

藝術(shù)與設(shè)計(jì)系主任馬克·漢德爾曼（Marc Handelman）表示，此次展覽引起了大家廣泛共鳴。“劉士銘藝術(shù)視野的力量在于它能跨越國家、文化和代際的界限，與日常生活密切聯(lián)系，同時(shí)充滿了對(duì)人類生活和經(jīng)歷的奇跡和多樣性的認(rèn)識(shí)。我們非常高興能在羅格斯大學(xué)和新布朗士及米德爾塞克斯縣更廣泛的社區(qū)中呈現(xiàn)如此豐富的藝術(shù)史和國際意義的展覽。”

劉士銘雕塑展泥塑工坊

引領(lǐng)陷入困境的青少年感受生活之美/多元文化之美

發(fā)現(xiàn)自我與創(chuàng)造力

青少年夏令營活動(dòng)現(xiàn)場

7月31日，由美國公益組織AMARD&V與羅格斯大學(xué)梅森·格羅斯畫廊聯(lián)合舉辦了一場旨在增進(jìn)當(dāng)?shù)刂忻牢幕涣鞯那嗌倌晗牧顮I活動(dòng)。活動(dòng)旨在以藝術(shù)為載體，幫助他們認(rèn)識(shí)生活的美好，建立信心，增強(qiáng)溝通能力，提高自我價(jià)值感，拓展創(chuàng)造潛力。通過了解，學(xué)習(xí)，并嘗試劉士銘先生的創(chuàng)作方式，這些孩子們得以更深入的了解中國文化，歷史與藝術(shù)。

Cassandra Oliveras-Moreno（左）與Richard Siggillino（右）

活動(dòng)起始，梅森·格羅斯畫廊總監(jiān)兼此次展覽策展人Richard Siggillino和羅格斯大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院傳媒與合作事務(wù)主管Cassandra Oliveras-Moreno引領(lǐng)著青少年們，一同瀏覽欣賞劉士銘先生的作品。他們向青少年們講述了劉士銘的生平、藝術(shù)生涯以及作品背后的故事，還與后者熱烈討論了作品的獨(dú)到之處與中華文化的異域之美。

泥塑工坊現(xiàn)場

泥塑工坊現(xiàn)場

藝術(shù)家Josh Araujo

隨后的泥塑工坊體驗(yàn)活動(dòng)由羅格斯大學(xué)校友、藝術(shù)家Josh Araujo指導(dǎo)，帶領(lǐng)孩子們親身體驗(yàn)劉士銘先生創(chuàng)作雕塑的過程，并鼓勵(lì)他們探索自己想表達(dá)的內(nèi)容。起初孩子們對(duì)泥塑有些陌生和拘謹(jǐn)，但在工坊的專業(yè)導(dǎo)師的引導(dǎo)和鼓勵(lì)下，他們逐漸找到了與泥土互動(dòng)的方式。他們從基礎(chǔ)的塑形技巧開始，逐漸開始自由創(chuàng)作，并且相互合作，分享創(chuàng)意。工坊的最后階段，孩子們展示了自己的作品，有些抽象寫意，有些生動(dòng)形象，樂在其中。

Claudio Mir

AMARD&V項(xiàng)目總監(jiān)Claudio Mir表示，劉士銘的作品有一種不同尋常的美，超越了傳統(tǒng)的美學(xué)概念，展示了獨(dú)特而富有創(chuàng)意的藝術(shù)表達(dá)。它令人重新思考美的定義，欣賞和贊美不同形式的藝術(shù)之美。此次活動(dòng)就是一個(gè)很完美的體驗(yàn)方式，鼓勵(lì)孩子們?nèi)ヌ剿鳎⑼ㄟ^藝術(shù)表達(dá)自己。Claudio說：“就像劉士銘雕塑帶來的生活體驗(yàn)一樣，我希望這些孩子能夠像劉士銘那樣反映和反思他們的生活。這些孩子大多來自于曾經(jīng)經(jīng)歷移民痛苦對(duì)家庭，而創(chuàng)傷會(huì)從一代人傳到另一代人。通過這次活動(dòng)，他們了解到生活不僅限于他們眼前和周圍的局限空間。我希望他們能夠獨(dú)立思考，提高自我身份認(rèn)知。” 此外他也表達(dá)了對(duì)此次活動(dòng)的感謝，在參觀展覽之余還體驗(yàn)了泥塑工坊，讓孩子們有機(jī)會(huì)把頭腦中的東西變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)。盡管最終的結(jié)果可能和預(yù)期不盡相同，但是這個(gè)過程是快樂的，而孩子們也學(xué)到了知識(shí)并獲得了經(jīng)驗(yàn)，而這樣的體驗(yàn)有助于鼓勵(lì)他們面對(duì)和解決生活中的各種問題。通過這次活動(dòng)，孩子們不僅了解了大洋彼岸的異國文化，有了新的藝術(shù)創(chuàng)作體驗(yàn)，更使他們感受到藝術(shù)的力量，學(xué)會(huì)了自我表達(dá)，相互合作，找到了生活中的希望與勇氣和實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值的新方向。

劉士銘作品與遺產(chǎn)座談會(huì)

9月6日公開慶祝活動(dòng)的一部分，藝術(shù)與設(shè)計(jì)系將舉辦一個(gè)從下午5:30到7點(diǎn)的座談會(huì)，討論劉士銘先生的作品和遺產(chǎn)。座談會(huì)嘉賓包括羅格斯大學(xué)著名藝術(shù)史副教授Tamara Sears；詩人、藝術(shù)與設(shè)計(jì)系批判性研究教授John Yau；以及亞洲語言與文化研究副教授Xiaojue Wang (王曉玨)。

約翰·姚（John Yau）

約翰·姚（John Yau）藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院的批判研究教授，曾獲得2018年杰克遜詩歌獎(jiǎng)、美國國家藝術(shù)基金會(huì)詩歌獎(jiǎng)學(xué)金、古根海姆獎(jiǎng)學(xué)金、紐約藝術(shù)基金會(huì)詩歌和小說獎(jiǎng)。自1978年起開始發(fā)表有關(guān)藝術(shù)和文學(xué)的評(píng)論和論文。他目前為自己于2012年共同創(chuàng)辦的在線雜志《Hyperallergic Weekend》撰寫文章。目前，他正在撰寫一本關(guān)于劉小東的專著。

塔瑪拉·西爾斯（Tamara Sears）

塔瑪拉·西爾斯（Tamara Sears）是羅格斯大學(xué)藝術(shù)歷史學(xué)副教授。她的研究專注于南亞的藝術(shù)和建筑歷史，特別關(guān)注印度次大陸。她的論文發(fā)表在十幾本專著和期刊中。她的研究得到了富布賴特基金、蓋蒂藝術(shù)基金會(huì) 、國家人文中心、鄧巴頓橡樹園和克拉克藝術(shù)研究所的資助和研究獎(jiǎng)學(xué)金。她最近當(dāng)選為美國南亞藝術(shù)委員會(huì)（ACSAA）的副主席。

王曉玨

王曉玨是亞洲語言與文化系中國文學(xué)副教授，也是比較文學(xué)研究生項(xiàng)目的研究生主任。她的研究興趣包括從晚清到當(dāng)代的中國文學(xué)和文化、全球化亞洲的文化冷戰(zhàn)研究、中德知識(shí)界的聯(lián)系、文化記憶、電影和媒體研究、性別與性取向研究以及比較文學(xué)。

本次展覽得到了劉士銘基金會(huì)和Bloomberg Connects的慷慨支持。Bloomberg Connects是一個(gè)致力于為藝術(shù)領(lǐng)域的項(xiàng)目提供免費(fèi)、完全無障礙的數(shù)字平臺(tái)的非營利組織。劉士銘藝術(shù)基金會(huì)是海外首個(gè)以中國已故藝術(shù)家命名的非盈利機(jī)構(gòu)。基金會(huì)旨在研究和展示中國雕塑藝術(shù)家劉士銘的雕塑藝術(shù)，并推動(dòng)藝術(shù)、歷史和文化的進(jìn)步，分享其高尚的藝術(shù)精神，促進(jìn)國際人文藝術(shù)交流，為世界各地高校的青年藝術(shù)家提供獎(jiǎng)學(xué)金、助學(xué)金，開展國際交流項(xiàng)目等。目前，該基金會(huì)已在全球12個(gè)國家設(shè)立了39個(gè)獎(jiǎng)學(xué)金。

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